arkiv

Månedlige arkiver: mars 2013

nyMusikk Bergen inviterer til dobbelkonsert lørdag 6. april kl 13:30, i Flygelrommet, musikkavdelingen på Bergen Offentlige Bibliotek; med Frevo gitarduo og Kim Myhr solo på 12-strengs gitar. 

Image

Frevo gitarduo

Image

Frevo gitarduo består av de to gitaristene Pål Granum og Andreas Karlsen, som har samarbeidet siden 1995. Under denne perioden har de arbeidet med det meste av repertoaret som er skrevet for to gitarer, i tillegg til et stort arbeid med å gjøre transkripsjoner av egnet musikk for to gitarer. Fra 2008 har de samarbeidet med komponister om bestilling og urfremføring av ny musikk, bl.a Rob Waring, Jon Øyvind Ness, Jan Martin Smørdal, Jan Erik Mikalsen, Bendik Hagerup, Rune Rebne og Lene Grenager.

I 2004 fullførte Frevo som første gitarduo hovedfagsstudiet i kammermusikk ved Norges Musikkhøgskole. Gitarduoen har holdt mange konserter med stor suksess i Norge og de nordiske landene, ved siden av festivaleropptredener og innslag i riksdekkende radio og tv. Frevo har også konsertert i mange europeiske land, samt i Sør-Amerika, Mongolia og Ukraina. Siden 2009 har de turnert turnert med skolekonserter over flere deler av landet i samarbeid med Rikskonsertene. I 2013 kommer deres tredje utgivelse, Lød, med musikk av nålevende komponister, stykker tilegnet Frevo Gitarduo.

http://www.frevo.no

Lød live: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=KHiMLol9ngY

Kim Myhr solo

Image

Kim Myhr er blant de mest aktive stemmene på den eksperimentelle musikkscenen i Oslo. Myhr jobber for tiden mye i soloformat med 12-strengs gitar. Han har spilt solokonserter over hele verden, og jobber nå med sin første soloplate. Musikken kan minne litt om klangmassemusikken til Ligeti eller Morton Feldmans fingerspiss-sensitive stasis, men den innehar også en energi og en simplisitet som minner om amerikansk folk. Allaboutjazz beskrev solosettet hans under Shenzhen Jazzfestival i oktober 2012 for «a furiously hypnotic wall-of-sound».

Kim har skrevet to kritikerroste verk for Trondheim Jazzorkester: med Sidsel Endresen under Moldejazz 2009, og under fjorårets Ultima festival med Jenny Hval. Myhr er også involvert i flere samarbeidsprosjekter, som Silencers med Benoit Delbecq, hvis utgivelse «Balance des blancs» kom på Le Monde’s liste for årets fem beste jazzplater i 2011. Med MURAL initerte Myhr et prosjekt med Rothko Chapel i Houston, Texas, som resulterte i en utgivelse i 2011, og flere konserter i kapellet. Laget musikk til danseforestillingen «On the moon and the day after» av Francesco Scavetta, mars 2013.

www.kimmyhr.com

Live from Shenzhen, China 2012 http://www.youtube.com/watch?v=NSC9RT9Z1lw
Live from Berlin 2012 http://vimeo.com/43041200
Reklamer

Da er det kun dager igjen til Borealis festivalen i Bergen, og nyMusikk Bergen har en rekke
arrangementer i den anledning!

Her er en kort oversikt, se lenger nede for beskrivelser.

6.MARS – LASSE MARHAUG SOLO @BIR
7. MARS – JÉRÔME NOETINGER @SOLHEIM KAPELL
8.MARS – CHRISTIAN WALLUMRØD, MORTEN J. OLSEN @ØSTRE
9.MARS – DAVID STACKENÄS @VISNINGSROMMET

6. MARS LASSE MARHAUG @BIR

LASSE MARHAUG – BESTILLINGSVERK

Til arrangementssiden

I Lasse Marhaugs solostykke, Søppelmusikk (for to avfallsovner), for åpningen av Borealis festivalen – bestilt av Ny Musikk Bergen – vil Marhaug resirkulere BIR Avfallsenergis audiokvaliteter i sanntid. Med en rekke mikrofoner plassert rundt i bygningen, vil Marhaug bruket anleggets karakteristiske lyder i sin egne remiks. Publikum vil faktisk få oppleve anleggets soniske resirkulering.

Lasse Marhaug

7. – 9. MARS

NOTATIONS PROJECT

Ny Musikk Bergen har invitert fire egenartede musikere til å fortolke det samme kunstverket/partituret av den italienske bergensbaserte kunstneren Andrea Spreafico på deres egen måte – et kunstverk inspirert av Borealistemaet The End.

NMB har utfordret både kunstneren og musikeren: hvilke former kan grafisk notasjon anta, og hvordan vil improviserende musikere intuitivt fortolke et ukonvensjonelt partitur? Improviserende musikere må ofte forholde seg til det samme spørsmålet: Hvordan kan man hele tiden fortsette å overraske og utfordre seg selv? I dette eksperimentet vil musikerne bli presentert med et kunstverk de vil være nødt til å fortolke musikalsk, med svært liten forberedelsestid. Vil dette drive dem inn i ukjent terreng, eller få dem til å holde fast ved sine hjertebarn ende hardere? Hvilke spontane soniske utspill vil oppstå fra de visuelle innspillene?

OM KUNSTNEREN

Andrea Spreafico

Andrea Spreafico (f. 1976) har en doktorgrad i filosofi fra Universitetet i Bologna (2006) og et diplom fra Academy of Fine Arts i Nuremberg i Art and Public Space (2008). Spreafico er en frilanskunstner og skribent basert i Bergen. Hans nyeste verk fokuserer på de materielle vilkårene for representasjon, spesielt i sitt forhold til døden. Spreafico har siden 2011 vært lærer på Bergen Arkitekthøgskole.

7. MARS – JÉRÔME NOETINGER @SOLHEIM KAPELL

Til arrangementssiden

JÉRÔME NOETINGER (TAPE, ELEKTRONIKK, OBJEKTER)

JÉRÔME NOETINGER

Franskmannen Jérôme Noetinger er sentral i den eksperimentelle samtidsmusikken, både som musiker, organisator og ildsjel. Først og fremst er han improvisatør og komponist innen musique concrete. Han er medlem av supergruppen MIMEO, Quintet Avant og Cellule d’Intervention Matamkine. Noetinger spiller bade solo og i ensembler, og benytter båndopptakeren Revox A77 og magnetbånd, analoge synthezisere, miksepulter, høytalere, mikrofoner, og forskjellige elektroniske husholdningsartikler og hjemmelagd elektronika.

8.MARS – CHRISTIAN WALLUMRØD | MORTEN J. OLSEN @ØSTRE

Til arrangementssiden

CHRISTIAN WALLUMRØD (SYNTH, ELEKTRONIKK)

Christian Wallumrød

Pianisten Christian Wallumrød har arbeidet som musiker og komponist siden 1992 og er regnet som en av de mest prominente musikerne fra den yngre generasjonen av norske improvisatører. Han er mest kjent for sine akustiske arbeider med sitt eget Christian Wallumrød Ensemble, Dans Les Arbres, og den elektroniske fri-rock trioen Close Erase. Wallumrød har generelt fokusert på små og faste ensembler, både som utøver og komponist. Gjennom årene har han også gjort flere soloopptredener og deltatt i forskjellige ad hoc sammensetninger innen området improvisert musikk.

MORTEN J. OLSEN (PERKUSJON)

Morten J. Olsen

Den Berlinbaserte eksamsterdammeren og eksilnordmannen Morten J. Olsen er en musiker, komponist og improvisatør som er best kjent for sitt arbeid som trommeslager med det norske heavy-metal musique concrete duen MoHa! og det eksperimentelle kammerrockbandet Ultralyd. Olsen er en av Norges mest unike stemmer i krysningen mellom feltene improvisert og komponert musikk. Nylig har han utforsket de indre lydene av en roterende basstromme, i duo sammen med Robin Hayward, i trio med Chris Heenan og Michael Vorfeld, med Splitter Orcheser, med elektronikk eller ganske enkelt solo.

9.MARS – DAVID STACKENÄS @VISNINGSROMMET

Til arrangementssiden

DAVID STACKENÄS (AKUSTISK GITAR)

David Stackenäs

David Stackenäs har blomstret på den svenske improviserte musikk- og jazzscenen siden 1998. Med sin akustiske tilnærming og sin perkussive energi er Stackenäs tydelig en av de mest kreative og originale gitaristene i Sverige. Han opptrer og spiller inn med ensemblene Seval, Animes og Dim, og i duoer med blåserne Martin Küchen og Mats Gustafsson. Han har turnert med Mats Gustafssons NU-ensemble og medlemmer av Sonic Youth, Loren Mazzacane Connors og Jim O’Rourke.