utmark

Utmark og nyMusikk Bergen har gleden av å presentere en kveld med to konserter og premierer: Detblirværre og Yer Olde I/O.

LANDMARK
Torsdag 16.november
Dørene åpner kl.20:00
Konsertstart kl.21:00 CC: 100,-/ 50,- (for medlemmer nyMusikk og Borealis Listening Club).
Gratis for medlemmer i Bergen Kunsthall og studenter ved KMD UiB.

Barnehage konsert med Yer Olde I/O
klokken 13:00 Upstairs 2 etg. Bergen Kunsthall.

DETBLIRVÆRRE
Bandet Detblirværre ble dannet i 2012, og har siden da eksperimentert med kombinasjoner av frijazz, punk, no-wave og improvisasjon. Denne kvelden på Utmark utgir de sitt debutalbum ”Fjellpönk” på vinyl og digitalt og spiller i den forbindelse sin første konsert på en lengre skandinaviaturné. Forvent en heftig, energisk og kompromissløs konsert.

Detblirværre er:
Sjur Vidar Lilleås – trommer,
Jonatan Uranes – bass og elektronikk,
Tobias Pfeil – gitar og vokal,
Jonas Hamre – saksofon og elektronikk.

YER OLDE I/O

De fleste i Yer Olde I/O har spilt sammen før, men ikke akkurat i denne konstellasjonen. Den nystartede kvartetten er sammensatt av velkjente aktører fra musikkmiljøet i Bergen, som alle har markert seg både nasjonalt og internasjonalt gjennom sitt arbeid med musikken. I Yer Olde I/O jobber de for å finne nye instrumentale uttrykksmåter der de utvider og utforsker den musikalske klangen med hjelp av elektronikk. Gjennom fri improvisasjon skaper de karakteristiske lydlandskap som de strukturerer videre til en spontan felleskomposisjon. 16. november er det premiere for Yer Olde I/O på Landmark.

Yer Olde I/O er:
John Hegre – gitar
Kjetil Møster – sax
Jørgen Træen – modulærsynth
Knut Vaage – piano

Bandets aller første konsert blir dog faktisk spilt noe tidligere samme dag på Bergen Kunsthall for barnehagebarn, som får æren av å se dette bergenske superbandet sin aller første fremføring kl 13.00 på Bergen Kunsthall. Utmark er Bergen Kunsthalls egen konsertserie. Konserten blir presentert i samarbeid med nyMusikk Bergen.

Advertisements

Vreng – Del 1

Ein konsertserie der tradisjon møter eksperimentell musikk

Vrengplakat-1.jpg

IKUE MORI og KNUT HAMRE
I Visningsrommet USF
 12. oktober 2017 // kl. 19.00 // kr 150

Første konsertkveld opna med samspel med den legendariske spelemannen Knut Hamre frå Granvin på hardingfele, og impro- og elektronikkpionéren Ikue Mori frå Japan (busett i New York) på laptop. So spelte dei kvart sitt sett med stor musikk og særeigne uttrykk. Ein solid opning av konsertserien!

REOLÔ

I Studio USF
 12. desember 2017 // kl. 19.00 // kr 150

Tingingsverket frå Hilme-stemnet er tradisjon i ny drakt, nykomponerte slåttar og streif innom både Vest-Afrika og India på vegen gjennom norske dalføre. To særs spanande og nyskapande duoar; brørne Hans & Rasmus Kjorstad og Røine/Hulbækmo står bak verket Reolô.

SLAGR

I Studio USF
 8. februar 2018 // kl. 19.00 // kr 150

Slagr gir oss dronete og seindregen musikk i folkemusikalsk drakt, og eitt lydunivers med fargar frå middelaldermusikk, tradisjonsmusikk og vår eiga samtid. Lydbilete er grenselaust med cello, hardingfele og vibrafon som både kontrasterer og kompletterer kvarandre. 
Med Anne Hytta, Amund Sveen og Katrine Schiøtt.

INGFRID BREIE NYHUS og ANDRÉ VIDA
I Visningsrommet USF
 17. april 2018 // kl. 19.00 // kr 150
Ingfrid Breie Nyhus tek oss med ‘Slåttepiano’ til djupna av folkemusikkarva vår, med hardingfeleslåttar omarbeidd for klaver. Spelt med eit stort overskot og eigenart, som ber preg av å ha vakse opp tett på slåttemusikken.
Amerikanske André Vida, busett i Berlin, er ein eksperimentell komponist og jazzsaksofonist,
kjend for uortodokse arrangement, bruk av samples, og partitur for ei ny tid.
Me gler oss til å høyre kva han og saksofonane hans kjem med til VRENG.
Konsertserien VRENG bringer saman folkemusikkbaserte musikarar i nye settingar, i kombinasjon med kontrasterande uttrykk frå eksperimentell musikk.

Del 1 i serien går frå oktober 2017 til april 2018.
 Konsertane skjer i intime lokale – anten i kunstgalleriet Visningsrommet USF eller i blackboxscena Studio USF. Billettar blir selt online på Ticketmaster.no eller ved inngangen. Me oppfordrar til å kjøpe online. Medlemmar av nyMusikk får rabatt.

VRENG er eit samarbeid mellom Ny Musikk Bergen og USF Verftet. Støtta av Norsk Kulturråd.

Me i nyMusikk Bergen gler oss til å halde tre kveldar med Smalprat med komponist og perkusjonist Kjell Samkopf!

Dette er ein del av vår 100-årsmarkering av Komponistforeningen.

 

Nymusikkbergen2_small

Dette er ein serie huskonsertar i Prøvesalen på Griegakademiet under overskrifta USAL (Uninterrupted Sustained Attentive Listening). Her blir publikum presentert for eit lydkunstverk, som me høyrer på i hovudtelefonar. Etterpå har me høve til å ha ein samtale med komponisten.

På same måte som biletkunst gir oss høve til å utvikle vår evne til å sjå, gir lydkunst oss høve til å utvikle vår evne til å lytte. Gjennom våre liv har me utvikla vår lytting til en vanestyrt handling. For å bryte denne vanen, trengs det ihuga anstrenging.

Kjell Samkopf baserer sitt lydkunstarbeid på kjensgjerninga: Alt me rettar vår merksemd mot, forandrar karakter.

Det foregår følgende søndager kl 19 i Prøvesalen på Griegakademiet:

22. oktober

5.november

19.november

Info om Samkopf: https://no.wikipedia.org/wiki/Kjell_Samkopf

Me oppfordrar publikum til å ta med sine eigne favoritthovudtelefonar, for dei som har dette.

Cd-en til verket me høyrer på er å få kjøpt for eit tillegg på kr 50,-

NB!!!!
På grunn av avgrensa tal på plassar kvar kveld, må alle som ynskjer å delta sende ein e-post til bergen@nymusikk.no

574ca1_05a4aecdf0dd4606a4b33c368572e64d~mv2_d_2013_1256_s_2

Snart braker nyMusikk-høsten løs og vi gleder oss skikkelig til å presentere masse spennende konserter fremover! Først ut er Poekhali! på Landmark lørdag 19. august. Dette blir en forrykende kveld hvor Bergen Kunsthall fylles til randen med spennende utøvere i mange ulike sjangre. Poekhali! arrangeres av Landmark i samarbeid med Borealis – en festival for eksperimentell musikk, Ny Musikk Bergen, Playdate, Utmark, og Bergen Art Book Fair.

nyMusikk Bergens bidrag til endagsfestivalen er Oslobaserte The Holy Mountain Duo. Dette blir den plateaktuelle duoens første besøk i Bergen og vi gleder oss stort til å få dem hit!

THE HOLY MOUNTAIN

Andreas Angell
Accordion 

Aleksander Tidemann
Drums & Synthesizer

The Holy Mountain is a utopian duo which musically contemplates the universe’s eternal nature and the isolated man, heavily inspired by visual and cinematic aesthetics with hypnotic and repetitive musical themes. Influenced by artists like John Carpenter, Phillip Glass and Daft Punk, the band presents an audio-visual experience provided by a rather unusual instrumentation of accordion, synthesizers and drums.

The band´s debut studio album is set for release late 2017. Toad of Light is a four piece psychedelic experience, featuring cover art by the legendary Phillippe Druillet.

Les mer og lytt på: https://www.theholymountain.net

Billetter: https://landmark.ticketco.no/poekhali_landmark_takes_off

Se resten av høstprogrammet her.

 

 

jazzfestivalen.jpgnyMusikk Bergen, Landmark and Bergen Kjøtt present the second edition of Jazzfestivalen – a festival celebrating the wide spectrum of noise music, and spanning over two venues on 28-29 May.

LANDMARK – 28 May, Sunday 20:00
Amon Düde (Arttu Partinen)
Indre Sunnmøre Støylag
Bergen Impro Storband
CC: 50,-. Free for members and students of KMD.

BERGEN KJØTT – 29 May, Monday 20:00
Golden Oriole
Eirik Havnes
Blackpackers
CC: 50,-

AMON DÜDE/ ARTTU PARTINEN (FI) creates high-speed collages, combining noise dynamics with slapstick moves. As sound sources he uses found tapes, his own recordings, world music cassettes, nature sounds, human voice, processed live percussion etc.

INDRE SUNNMØRE STØYLAG is a gathering point for noise-interested musicians from the region indre-Sunnmøre in Norway, collectively exploring noise-scapes through improvisation, employing electronic, acoustic and digital domains.

BERGEN IMPRO STORBAND is a collective open to musicians and artists with interest in learning, experimenting with- and exploring improvisation in large group setting.
http://bergenimprostorband.com/

GOLDEN ORIOLE is a duo of former STAER members, mixing abstract funk with musique concrète. Release of debut-LP (DMR).
http://www.mozartkebab.com/

EIRIK HAVNES is a norwegian guitarist and sound artist that likes to build and destroy stuff.

BLACKPACKERS (NO/FR) is a duo with Jean-Philippe Gross and John Hegre. This is feedback as far as the eye can see and as long as the ear can hear.

11 Mai, 20.00 TårnsalenKjemi.jpg

Kjemi er en koreografisk og improvisert konsert fremført av Små Grå og laget i samarbeid med Kim Hiorthøy.

Små Grå gjør vokalimprovisasjon til noe som ikke lenger er en konvensjonell konsert, men som ligner mer på teater, dans eller scenekunst. Kim Hiorthøy er billedkunstner og musiker, som i de siste årene også har begynt å jobbe med koreografi.

«Hva er det vi driver med? Mye er bygget rundt en idé om årsak og virkning, men det er fortsatt vanskelig å få en skikkelig oversikt. Og så møter du de folka. Og så står dere der, mens øynene virker som de skal og alle grunnstoffene driver med sitt.»

De fire sangerne Nina, Benedikte, Mai Elise og Ingebjørg byr på hele seg, og vil synge, danse, samtale med og improvisere for publikum.
Du blir kanskje overrasket, du blir kanskje glad, rørt, eller litt forvirret. Sannsynligvis blir det en opplevelse utenom det vanlige.

Kjemi hadde premiere under Ultimafestivalen i 2015. Dette er noen av det publikummerne sa etter forestillingen:

Teaterprodusent Guri Glans:
«….. Assosiasjonsrikt, vakkert og annerledes, virkelig en liten perle av en forestilling.»

Sanger Halvor Festervoll Melien:
«….. Kombinasjonen av dyp forståelse for ulike musikkstiler, virtuos utførelse og slentrende, hverdagslig tilstedeværelse på scenen resulterte i en forestilling som var blant det beste på programmet under årets Ultimafestival.»

Medlemmene i Små Grå er

  • Benedikte Kruse (Pitsj)
  • Nina Mortvedt (Band of Gold)
  • Ingebjørg Loe Bjørnstad (Hæm)
  • Mai Elise Solberg (Ontz, Hanne Hukkelberg)

Støttet av FFUK og Norsk Kulturråd.

Enamour.jpg

  • Mandag 13 Mars kl 20.00
  • Landmark
  • Gratis adgang
  • Enkel servering

Franskmannen Eric Namour driver den eksperimentelle musikkfestivalen elnicho i Mexico City. Han har tidligere jobbet med festivalen Radar i Mexico og organisert konserter med eksperimentell musikk i London i en årrekke.

Eric skal prate litt om hvordan det er å drive en festival for eksperimentell musikk i Mexico. Hvordan den finansielle modellen for elnicho skiller seg fra andre festivaler. Om og evt. hvordan Eurosentrisme påvirker det å jobbe med eksperimentell musikk utenfor Europa.